Spotify acaba de abrir un nuevo flujo de ingresos para los podcasters. Es decir, si están subiendo videos.
Lo que alguna vez fue un medio de audio primero, el podcasting ahora está cada vez más filmado y producido. Que comenzó en YouTube, que ahora es acumulando Un mil millones de espectadores de podcast al mes. Si bien Spotify ha alojado podcasts durante una década, la compañía está corriendo repentinamente para mantenerse competitivo, implementando nuevas características y herramientas de monetización. Eso incluye su programa de socios, que permite a los podcasters ganar dinero directamente de las transmisiones de suscriptores premium, siempre que estén usando un aspecto de video.
"Decidimos centrarnos en el video porque ahí es donde vemos a muchas audiencias y creadores de tendencia", dice Jordan Newman, director senior de asociaciones de contenido de Spotify. "Sentimos que era algo que realmente queríamos alentar e incentivar nuestra plataforma".
Para averiguar cómo se sienten los podcasters sobre el empuje de video de la aplicación, Compañía rápida Habló con los creadores en ambos lados del pasillo, aquellos que han abrazado el video y aquellos que se han quedado solo en audio.
El análisis de costo-beneficio del podcasting de video
Para muchos podcasters, el cambio al video es un salto financiero y logístico. La producción de un podcast de video de alta calidad requiere algo más que un micrófono: exige cámaras, iluminación, software de edición y, a menudo, un conjunto dedicado. Esa inversión vale la pena para algunos, pero para otros, agrega una nueva capa de complejidad a un medio que ya lleva mucho tiempo.
Chris Williamson conoce bien esta compensación. Como el anfitrión de Sabiduría modernauno de los podcasts de superación personal más popular de Spotify, ha construido una reputación no solo para conversaciones perspicaces con invitados como Andrew Huberman y Steven Bartlett sino también para una producción visual impresionante.
Todavía Sabiduría moderna No siempre fue una experiencia cinematográfica. En sus primeros días, el programa fue solo de audio, con un gráfico de ecualizador básico en YouTube. Cincuenta episodios, Williamson comenzó a grabar sus entrevistas de Skype. Cien episodios después, se actualizó a video de calidad profesional. Ahora, alquila lo que estima es "un cuarto de millón de dólares" -worth de los equipos de cámara para cada sesión.
Hasta ahora, ha valido la pena. Gracias a su estilo pulido y pesado, los anunciantes acuden a Sabiduría modernay la expansión de Spotify en el video ha aumentado aún más sus ingresos. Una vez que se cargue su catálogo de espalda completa, Williamson espera ganar tanto, si no más, de Spotify como él desde YouTube.
"Creo que nos hemos ganado una reputación en el mundo de la cinematografía y la producción y haciendo un podcast muy hermoso, y eso me hace sentir bien", dice Williamson. "No es solo algo que sea legítimo en términos de su contenido, sino también en términos de su entrega y su empaque".
Si bien la mayoría de los podcasters no operan a escala de Williamson, el video permanece para toda una gran inversión. Entre los siete podcasters entrevistados para esta pieza, casi todos citaron mayores costos, tanto financieros como laborales, como una consideración importante.
Para los creadores independientes, estos costos caen directamente sobre sus hombros. Para los respaldados por las principales redes de podcasts, la carga a menudo se comparte. Diallo Riddle y Blake "Luxxury" Robin, coanfitriones del podcast Music Una canciónfueron tomados por sorpresa cuando su red, Hartbeat, insistió en un formato de video. (Riddle bromea que, si hubiera sabido, habría exigido que "pagaran el cabello y el maquillaje"). Pero han venido a ver el movimiento como fortuito.
"Por ahora, la grabación se ha convertido en el valor predeterminado", dice Robin. “Parte de lo que el podcasting es como medio, solo he aprendido como lo hemos hecho, es esa relación parasocial. Conociendo a la gente, creo que ayuda cuando las ves ”.
La Ley de Balanceo de Audio/Video
El mayor desafío? Hacer que un espectáculo funcione sin problemas para ambas audiencias. Algunos podcasts son visualmente impresionantes pero incoherentes en forma de audio; Otros tratan el video como una ocurrencia tardía. El resultado es una división creciente en las experiencias de la audiencia.
Los anfitriones de Crímenes pequeñosque también es producido por Hartbeat, han estado pensando en esta entrega en la experiencia. Griff Stark-Ennis Films en Los Ángeles, donde está rodeado de cámaras, lo que hace que sea fácil "jugar en el aspecto visual y, a veces, olvidar el audio". Ceara Jane O’Sullivan, quien registra simultáneamente en Nueva York, se posiciona como un control sobre ese impulso.
"Cuando estamos revisando episodios, siempre escucho la transcripción de solo audio", dice O’Sullivan. “Tienes que presentar tu episodio de audio y presentar tu episodio de video como si esa fuera la audiencia supuesta y correcta. Nunca quieres que nadie sienta que están siendo cortos o ignorados en ninguno de los medios ”.
No importa los problemas, costos de calificación, preparar la cámara o recordar al oyente de audio, todos estos podcasters estaban contentos con sus empresas de video. Todos han visto a la audiencia ampliar ese video les ha permitido, algo que enfatizó el Newman de Spotify. "Los programas con video están creciendo más rápido que los programas de audio en este momento", dice.
¿Qué pasa con los podcasters de solo audio?
El podcasting comenzó como un medio solo de audio, y muchos creadores se apegan a eso. En 2023, el 32% de los podcasters dijo que "no tenían planes" para grabar video, según el Censo de cápsula indie. Estos creadores están prohibidos de ese flujo de ingresos premium en Spotify, aunque aún pueden ganar dinero con los anuncios. Pero el video no es el final de todo; Después de todo, solo el 30% del público está viendo activamente sus podcasts, por Cúmulo de medios. Y algunos podcasters tienen otras prioridades.
"El video agrega una capa de complicación técnica", dice Perry Romanowski, coanfitrión de Los cerebros de belleza. “Cuando quiero hacer un programa, mi compañero y yo nos subimos a una llamada de zoom y grabamos localmente en nuestras máquinas. Ninguno de nosotros tiene que ducharnos y engañar. Es mucho más fácil ".
Otros filman algunos videos, pero no lo suban a Spotify. Gibson Johns filma las entrevistas para su programa Gaming con gib y los sube a YouTube. Pero, para crear estas entrevistas en un formulario de podcast, graba presentaciones solo de audio y carga el audio solo para Spotify.
"Soy sólido por ahora", dice. "Hasta donde sé, no hay una manera en Spotify para subir una parte de su episodio como video".
Aún así, Johns está contento con la experiencia del creador de Spotify; Gana la mayor parte de su dinero a través de su publicidad. Mientras Romanowski gana su dinero a través de Patreon, también se contenta con Spotify. Tampoco ha sentido la invasión de videos que perjudican sus negocios.
Los podcasters ahora están en un punto de inflexión. Deben elegir: filmar o no para filmar. Esa elección no se trata solo de preferencia, se trata de costos y adaptarse a una industria radicalmente reformada por video.
