RiñonalOberta Flack, la cantante y pianista ganadora del Grammy, cuyo estilo vocal y musical íntimo la convirtió en una de las principales artistas de grabaciones de la década de 1970 y una influyente intérprete mucho después, murió el lunes. Ella tenía 88 años.
Murió en casa rodeada de su familia, dijo la publicista Elaine Schock en un comunicado. Flack anunció en 2022 que tenía ELS, comúnmente conocida como la enfermedad de Lou Gehrig, y ya no podía cantar,
Poco conocido antes de los 30 años, Flack se convirtió en una estrella durante la noche después de que Clint Eastwood usó "La primera vez que vi tu cara" como la banda sonora de una de las escenas de amor más memorables y explícitas del cine, entre el actor y Donna Mills en su película de 1971 "Juega brumoso para mí". La balada de himno y silencio, con la elegante soprano de Flack a flote en una cama de cuerdas suaves y piano, encabezó la lista de pop publicboard en 1972 y recibió un Grammy para el registro del año.
"El sello discográfico quería que se volviera a grabar con un ritmo más rápido, pero dijo que lo quería exactamente como era", dijo Flack a The Associated Press en 2018. "Con la canción como una canción principal para su película, ganó mucha popularidad y luego despegó ".
En 1973, coincidió con ambos logros con "Killing Me Softly With su canción", convirtiéndose en el primer artista en ganar Grammys consecutivos para el mejor disco.
Era una pianista de formación clásica descubierta a fines de la década de 1960 por el músico de jazz Les McCann, quien luego escribió que "su voz tocó, tocó, atrapó y pateó todas las emociones que he conocido". Lo suficientemente versátil como para convocar la pasión del evangelio de Aretha Franklin, Flack, a menudo favorecía un enfoque más reflexivo y medido
Para los muchos admiradores de Flack, ella era una nueva presencia sofisticada y audaz en el mundo de la música y en los movimientos de los derechos sociales y civiles de la época, sus amigos, incluidos el reverendo Jesse Jackson y Angela Davis, a quienes Flack visitó en prisión mientras se enfrentaba cargos – por el cual fue absuelta por asesinato y secuestro. Flack cantó en el funeral de Jackie Robinson, el primer jugador negro de la Major League Baseball, y estuvo entre los muchos artistas invitados en el proyecto de entretenimiento infantil feminista creado por Marlo Thomas, "Free to Be … You and Me".
Roberta Cleopatra Flack, hija de músicos, nació en Black Mountain, Carolina del Norte, y se crió en Arlington, Virginia. Una fanática del evangelio cuando era niña, era tan talentosa pianista que a los 15 años recibió una beca completa a Howard, la históricamente Black University.
Los otros éxitos de Flack de la década de 1970 incluyeron el acogedor "Feel Like Makin 'Love" y dos duetos con su amigo cercano y ex compañero de clase de la Universidad de Howard, Donny Hathaway, "Where Is the Love" y
"Cuanto más se acerca a ti", una asociación que terminó en tragedia. En 1979, ella y Hathaway estaban trabajando en un álbum de duetos cuando sufrió un colapso durante la grabación y más tarde esa noche cayeron a su muerte desde su habitación de hotel en Manhattan.
"Estábamos profundamente conectados creativamente", dijo Flack a Vibe en 2022, en el 50 aniversario del millón de ventosas "Roberta Flack y Donny Hathaway". "Podía tocar cualquier cosa, cantar cualquier cosa. Nuestra sinergia musical era diferente a (cualquier cosa) que había tenido antes o desde entonces".
Nunca coincidió con su primera racha de éxito, aunque tuvo un éxito en la década de 1980 con el dueto de Peabo Bryson "Tonight, celebro mi amor" y en la década de 1990 con el dueto de sacerdote Maxi "Set the Night to Music". A mediados de los 90, Flack recibió una nueva atención después de que los fugos registraron una portada ganadora del Grammy de "Killing Me Softly", que finalmente realizó en el escenario con el grupo de hip-hop.
En general, ganó cinco Grammys (tres por "matarme suavemente"), fue nominada otras ocho veces y recibió un Grammy de logro de por vida en 2020, con John Legend y Ariana Grande entre los que la alababan.
"Me encanta esa conexión con otros artistas porque entendemos la música, vivimos música, es nuestro idioma", dijo Flack a Songwriteruniverse.com en 2020. "A través de la música entendemos lo que estamos pensando y sintiendo. No importa qué desafío presente la vida, yo, yo Estoy en casa con mi piano, en un escenario, con mi banda, en el estudio, escuchando música.
En 2022, Beyoncé colocó a Flack, Franklin y Diana Ross, entre otros, en un panteón especial de heroínas, verificado en el "remix de reinas" nominado al Grammy de "Break My Soul".
Flack se casó brevemente con Stephen Novosel, una relación interracial que condujo a la tensión con cada una de sus familias, y antes tuvo un hijo, el cantante y tecladista Bernard Wright. Durante años, vivió en el edificio de apartamentos de Dakota de Manhattan, en el mismo piso que John Lennon y Yoko Ono, quien se convirtió en un amigo cercano y proporcionó notas de revestimiento para un álbum Flack of Beatles, "Let It Be Be Be Be Be Be Be Be Be Be Be Be Be Be Be Be Be Robert". También dedicó un tiempo extenso a la Escuela de Música Roberta Flack, con sede en Nueva York y asistió principalmente por estudiantes de entre 6 y 14 años.
Flack había enseñado música en las escuelas secundarias del área de DC durante varios años a los 20 años, mientras actuaba después de horas en clubes. A veces respaldaba a otros cantantes, pero sus propios espectáculos en el famoso Sr. Henry de Washington atrajeron a los clientes famosos como Burt Bacharach, Ramsey Lewis y Johnny Mathis. El dueño del club, Henry Yaffe, convirtió un apartamento directamente en un estudio privado, la sala Roberta Flack.
"Quería tener éxito, un músico serio", dijo a The Telegraph en 2015. "Escuché a muchos Aretha, los Drifters, tratando de hacer algo de eso yo mismo, tocar, enseñar".
Flack se firmó con Atlantic Records y su álbum debut, "First Take", A Blend of Gospel, Soul, Flamenco and Jazz, salió en 1969. Una canción fue una canción de amor del artista folclórico inglés Ewan MacColl: "La primera vez Siempre vi tu cara ", escrito en 1957 para su futura esposa, la cantante Peggy Seeger. Flack no solo sabía de la balada, sino que lo usó mientras trabajaba con un club Glee durante sus años como educador.
"Estaba enseñando en Banneker Junior High en Washington, DC, era parte de la ciudad donde los niños no eran tan privilegiados, pero tenían lo suficientemente privilegiado como para tener educación musical. Realmente quería que leyeran música. Primero, obtendría Su atención. ¡Entonces podría enseñarles! " Ella le dijo al Tampa Bay Times en 2012.
"Tienes que hacer todo tipo de cosas cuando estás tratando con niños en el centro de la ciudad", dijo. "Sabía que les gustaría la parte en la que (’la primera vez que vi tu cara') va 'la primera vez que te besó la boca'. Ooh, '¡Besó tu boca!' Una vez que los niños pasaron las risas, fuimos buenos ".
